Issu de plus de deux ans de travail du Fonds Masharawi dans la production cinématographique à Gaza, le projet d'École de Cinéma est une continuation naturelle de la vision de l'institution. Il complète ses politiques de soutien et de développement du cinéma palestinien en élargissant ses actions : au-delà de la production, il vise à renforcer les moyens techniques et à créer un environnement éducatif durable.
Dans le contexte de l'urgence vécue par la bande de Gaza, où la survie et les défis quotidiens se mêlent au besoin vital d'expression et de préservation de l'identité, le cinéma se révèle un outil artistique et culturel capable de préserver la mémoire collective et d'ouvrir des fenêtres sur l'avenir au cœur du confinement et des tentatives d'effacement.
L'École de Cinéma de Gaza répond à ce besoin en tant qu'initiative éducative et culturelle visant à autonomiser une nouvelle génération de jeunes Palestiniens pour devenir des cinéastes, possédant leurs outils audiovisuels et exprimant leur réalité avec conscience et liberté, loin des stéréotypes ou des récits imposés. L'école ne se présente pas comme une institution éducative traditionnelle, mais comme un espace vivant et renouvelé de production de savoir audiovisuel, un laboratoire ouvert à l'expérimentation et à la créativité, où l'apprentissage rencontre la pratique, et où le langage cinématographique se forme à partir de l'expérience quotidienne elle-même.
Elle aspire également à être une plateforme interactive reliant Gaza au monde à travers le son, l'image et des récits humains, redéfinissant l'identité palestinienne dans toute sa diversité et sa profondeur, et brisant les stéréotypes à travers des œuvres émanant de l'intérieur et s'adressant au monde avec un langage cinématographique contemporain. C'est un espace de rêves et d'action, où le cinéma amplifie ses outils narratifs en actes d'existence, de résistance et de soutien à la reconstruction de l'avenir.
La phase expérimentale de la Gaza Film School repose sur un programme de formation intensive d'une durée de six à neuf mois, fusionnant enseignement théorique et pratique, basé sur un modèle hybride intégrant une approche artistique et expérimentale ainsi qu'une approche technique et professionnelle.
Formation générale
Cette phase vise à fournir aux participants une base complète dans divers aspects de la réalisation cinématographique, à travers une formation pratique et théorique incluant le langage cinématographique, la réalisation, l'écriture, la cinématographie, le son et le montage. Cette étape est basée sur des exercices pratiques et un travail collectif, où les participants réalisent une série d'exercices et de courts métrages qui leur permettent de comprendre la relation entre les récits et les images ainsi que sa mise en œuvre par l'apprentissage technique.
Développement de projet
Les participants passent à l'élaboration de leurs propres projets, où chaque étudiant travaille sur un court métrage, de son concept initial à l'écriture du scénario. Cette phase est soutenue par des séances de mentorat individuelles supervisées par des spécialistes, ainsi que par des ateliers spécialisés en écriture et en réalisation, et une formation à la présentation de projets, assurant ainsi un développement approfondi de chaque projet.
Phase de production (laboratoire pratique)
La phase expérimentale se conclut par la production de courts métrages, où les participants travaillent au sein de véritables équipes de production, se répartissant des rôles tels que la réalisation, la direction de la photographie, le son et la production. Dans ce contexte, une unité de production de formation est mise en place pour fournir l'infrastructure technique nécessaire, incluant le matériel de tournage, de son, d'éclairage et de montage, afin d'assurer la transformation des projets en œuvres cinématographiques concrètes, en mettant l'accent sur la qualité technique et le travail dans les limites des ressources disponibles.
L'atelier expérimental
Dans ce contexte, l'école lance sa première expérience de formation par le biais de Bonjour Gaza atelier, qui représente un modèle initial du programme. Cet atelier implique la production de dix courts métrages documentaires, d'une durée comprise entre cinq et dix minutes, et sert d'espace pratique pour former une nouvelle génération de cinéastes.
L'atelier s'appuie sur l'expérience acquise lors du Depuis le point zéro projet, tout en l'élargissant pour y inclure une dimension pédagogique organisée, où les 10 participants sélectionnés travaillent à créer leurs premiers films, grâce à un accompagnement qui donne la parole à ces jeunes cinéastes, leur permettant de livrer leur réalité avec sincérité et professionnalisme.

















